Después de un largo periodo de inactividad en el blog, retomo las publicaciones —espero que con más frecuencia que hasta ahora— con dos pequeños artículos sobre la atención plena y la creatividad.
A comienzos del sigo XX, Marcel Proust escribió que “El verdadero viaje de descubrimiento, no consiste en buscar nuevos paisajes, sino en tener nuevos ojos”. Varias décadas después, con la introducción del mindfulness en occidente, se han ido sucediendo los estudios y ensayos acerca de los beneficios de la práctica de la atención plena en la fotografía de naturaleza que no hacen sino confirmar la lucidez de la frase del escritor francés.
Cuando somos capaces de observar sin juzgar, de mirar nuestro entorno con calma, de capturar lo cotidiano con una nueva perspectiva y de sostener una conciencia sensorial plena, nuestra creatividad aumenta y empezamos a generar imágenes más personales, menos condicionadas por modas y tendencias pasajeras.
La creatividad —imprescindible en cualquier disciplina artística, incluida la fotografía— solo aparece cuando practicamos con continuidad: como recordaba Picasso, “la inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando”, y ese trabajo no consiste solamente en salir al campo a fotografiar, sino también en buscar inspiración en otras artes y sobre todo, en explorar nuestro mundo interior.
Conviene recordar que la creatividad no es un don reservado a unos pocos fotógrafos especialmente talentosos, sino una capacidad que todos podemos desarrollar. Cada cual lo hace a su manera, en la medida en que se permite experimentar, perseverar y equivocarse. El miedo al fracaso —a no volver con “la foto”— y la pereza son obstáculos habituales, y aquí la practica de la atención plena puede convertirse en un apoyo valioso ya que nos ayuda a reconocer esas barreras internas y a seguir fotografiando, explorando y aprendiendo, incluso cuando el resultado no es satisfactorio.
Oprys dyris. Un único disparo con movimiento intencionado de cámara (ICM).
El fotógrafo estadounidense Jerry Uelsmann lo expresó con claridad: “La creatividad constante y la innovación son esenciales para combatir la mediocridad visual”. En fotografía de naturaleza, esto implica algo más que viajar lejos o buscar escenarios espectaculares. Implica volver una y otra vez a los mismos lugares, observar cómo cambian, o cómo aparentemente no lo hacen, y entrenar una mirada curiosa y abierta. Muchas veces, las mejores fotos nacen de aprender a ver de otra manera aquello que ya conocemos.
Muchas gracias por vuestro tiempo y espero que os haya interesado.
P. D.: En la próxima entrada del blog seguiré desarrollando estas ideas aplicadas a la fotografía macro y de aproximación, donde la atención al detalle y la paciencia nos invitan, literalmente, a descubrir un universo entero en unos pocos centímetros.
Javier Lafuente